Nossas Chances no Oscar!

Olá fiéis leitores!

Na verdade não sou muito fã da estatueta careca e dourada, mas para muitos ela é uma referência de "escelência" (sic), mas como todas as premiações rola uma política, jeitinho, acerto e tudo mais que for interessante para alguns.

Só que se o CINEMA NACIONAL conseguir uma estatueta daquela poderá, eu disse poderá dar uma guinada na produção cinematográfica brasileira.

E estaremos competinto com "O Ano Em Que Meus Pais Sairam de Férias". Um filme de Cao Hamburguer (por favor sem piadas infames com o sobrenome do diretor), que fala de um menino que é "deixado" na casa do avô, porque seus pais são de esquerda em plena ditadura militar em 1970, só que um pequeno imprevisto com seu avô paterno o deixa sozinho e sem contato com os pais que estão na clandestinidade, acaba tendo que morar temporariamente com o vizinho do seu avô, um senhor judeu solitário e um pouco rabugento.

Lauro tem 12 anos e só pensa na copa do mundo de 1970 no México, o encontro com Shlomo, o vizinho de seu avô, causa um mergulho em mundos diferentes para o garoto e para o senhor judeu, além do vizinho ele encontra Hanna (a melhor personagem na minha opinião), outros garotos que também amam futebol, Irene que é a musa da garotada, Ítalo um revolucionário filho de italianos e Edgar, o ótimo goleiro do time do bairro, negro, motoqueiro e namorado de Irene.

Enquanto espera o início da copa do mundo e o telefonema de seus pais ele tenta se adaptar a nova realidade na qual está inserida, vai vivendo sonhos de um garoto nesta idade, e se metendo em encrencas já que ninguém é de ferro, e menino não é gente desde que mundo é mundo.

O filme é bom e o N.R.D.R. recomenda com certeza, boa direção, boas atuações dos atores, desde Michel Joelsas (Lauro) e Daniela Piepszyk (Hanna), atores que estão estreando na vida de profissionais da interpretação, conseguem fazer sua parte direitinho, o menino se mostra sonhador e amante de futebol, a menina esperta e apaixonante. Passando por Simone Spoladore (O Primo Basílio) e Caio Blat (Carandiru) fazem a liga na pasta de interpretações, não compromete a estréia das crianças. Germano Haiut faz Shlomo com competência, sendo detalhista quando precisa e engraçado quando é permitido.

Ainda temos Paulo Autran em sua última participação no cinema, só isto já vale o ingresso, mesmo sendo uma pontinha ele mostra porque é (e não era, porque sempre será) um dos maiores atores brasileiros de todos os tempos.

A parte técnica não é espetacular, mas não compromete, boa fotografia, bom figurino, boa direção, boas atuações, a direção de arte é competente, os deslizes são para quem conhece o bairro do Bom Retiro em Sampa, que não é o caso dos membros da academia estadunidense, um bairro que é um reduto judeu, na verdade já foi, hoje é um bairro mas heterogênio, bairro onde foi fundado o Corinthians, e que tinha muito judeu corintiano, ou então quando aparece Hanna jogando futebol, hoje em dia pode parecer normal uma menina de 13 anos jogando futebol com os amigos na rua, na escola, na quadra do bairro, mas em 1970 era um absurdo, mesmo para uma menina esperta como Hanna, o que mais uma vez vai passa despercebido pelos jurados ianques, já que lá o futebol na verdade é coisa de mulher.

Um filme bom com criança, e é sabido que a Academia adora esta temática, mas já concorremos com filmes mais fracos que nem mereciam indicações, como "O Quatrilho", outros bons, mas que não tinham chance contra outros concorrentes "Central do Brasil" que concorreu com "A Vida é Bela", e tivemos filmes bons que foram derrotados por filmes não tão bons "Cidade de Deus".

Agora é torcer para ser selecionado entre os 5 indicados e depois torcer muito mais torcida para que tenha alguma chance de ganhar.

Enquanto isto não fique ai parado, se mova e assista "O Ano Em Que Meus Pais Saíram de Férias"!

N.R.D.R. indica, recomenda e carimba.

Abraços e salve todos.

System of a Down refinado

O vocalista da banda System of a Down, Serj Tankian recentemente "de férias", lançou no último dia 23 de outubro seu álbum solo "Elect the Dead". Com doze faixas multimídia no CD, quatro no CD-bônus e mais quatro em edição especial do iTunes, dentre vídeos e versões acústicas, todas com a sonoridade conhecida dos fãs do S.O.A.D. Inclusive, fica mais fácil caracterizar as músicas nas quais Serj teve mais influência na banda, depois de ouvir o álbum em sua totalidade.
Enfeitando de forma épica e por vezes perturbadora o grito humanitário já conhecido dos fãs, muitos pianos, violinos e uma atmosfera circense vintage sem deixar os riffs metal de lado, claro. Destaque para o videoclipe sensacional da faixa "Empty walls", disponível na área "Media" do site oficial.

Recomendo com força e violência.

Adendo pertinente: Este álbum, ainda não lançado no Brasil, foi conhecido por mim através do site oficial de Serj Tankian, mas encontra-se disponível na Amazon.com e pelos meios internéticos mais conhecidos de download. Pois sim, a indústria da música ainda não aprendeu a lição, então façam o download de sua fonte preferida e sejam felizes.

Segredismo*

Bob Proctor esteve em Brasília, o autor do livro "O Segredo". Já me pronunciei sobre este livro no Crediário, mas fui curto e grosso, agora vou falar mais detalhadamente sobre a situação.

Segundo o senhor Proctor, o preconceito contra o livro é sinal de ignorância, mas quando se defende o ganha-pão, todo argumento é final. O fato é que ele conseguiu escrever a maior obviedade do mundo embrulhada num marketing de expectativa e curiosidade muito bom. O vermelho do selo, na capa do livro, tem o mesmo embasamento que o vermelho das lanchonetes.

Pois bem, o Proctor enfeitou regras bioquímicas e transformou isso em algo etéreo, como uma "aura" de energia que atrai as coisas. Penso como pode existir essa "lei da atração", se átomos são conglomerados de elétrons agitados que piscam e se repelem uns aos outros. Por uma regra básica da física, nada nunca se toca. Neste caso específico, a tal força atrai coisas que a pessoa quer, como se fossem corpos flutuando no ar. É subjetivo demais, e isso sim é etéreo.

Depois de assistirem "Quem somos nós", este sim com fatos que comprovam como o pensamento pode levar ao que se quer, dá pra se ter uma idéia do vazio que é este "O Segredo". O cara maquiou a fé nas coisas, parte válida da igreja que é pregada há séculos, e espiritualizou a bioquímica cerebral responsável pelas nossas capacidades, em atual estudo pela física quântica.

Se tiver pensamento negativo você perde, se pensar positivo você ganha. É realmente necessário gastar dinheiro pra se aprender isto? Aí um monte de desorientados compra e se acha o máximo, e consegue se auto-ajudar, apesar da ajuda vir de onde vem.

E a seleção natural, como é que fica?

*Postado anteriormente no Crediário

O Rappa Clássicos - A Música: Minha Alma / O Show: 14/12/2007

Minha Alma, a música de trabalho do álbum Lado B Lado A (1999), tomou de assalto as rádios, sucesso total, levou o Rappa no ano 2000 a ganhar os prêmios de videoclipe do ano, direção, direção de arte e edição na premiação Vídeo Music Brasil da MTV. O vídeo com fotografia belíssima, retrata a verdade nua e crua da intolerância e incompreensão, emocionando ao se apreciar essa obra prima dirigida por Katia Lund, que nos remete a um dia cotidiano e ensolarado transmutado por acontecimentos sociais.

A estética e o desenvolvimento do vídeo não seriam suficientes por si só para tanto sucesso, pois a música é sensacional, o arranjo bonito e emocionante e a letra nos leva a refletir sobre todo o significado das nossas vidas que se contrapõe ao desconforto causado pela violência psicológica e urbana. Música e vídeo formam uma dupla ímpar no cenário nacional.

Minha Alma é só mais uma das canções clássicas que poderão ser ouvidas no showzão, fique de olho e não marque toca! Curta o vídeo abaixo.

O RAPPA - Clássicos
Data: 14/12 (sexta-feira)
Abertura de portões: 22h
Local: Ginásio Nilson Nelson
Classificação Etária: 16 anos

Primeiro lote promocional:
Vip palco R$ 50,00 (valor de meia entrada)*
Pista R$ 30,00 (valor de meia entrada)*
Arquibancada R$ 20,00 (valor de meia entrada)*
*(Preços sujeitos a alteraçao sem aviso prévio, numero limitado de ingressos)

Pontos de venda:
Lojas Free Corner, Academia Status (106 Norte), Chilli beans, Cool Cat e Fun house.

Primeiro BlogBar Brasília (BBB!!)

Depois de quase quatro anos do fechamento do BlogDF, o primeiro grupo de bloguistas brasilienses a se reunir, por iniciativa do Newton Wagner e apoio de seus compadres, além de outros bloguistas, acontecerá neste dia 30 de novembro, a partir das 18:30h (cedo, não?), no Pizza à Bessa da 214 sul, o primeiro BlogBar Brasília.
Um primeiro contato para reavivar a alma bloguística desta cidade, que já vive de muita política e "filhos-de-alguéns". É a oportunidade da galera que já escreve há algum tempo, ou conheceu recentemente mas já percebeu o potencial cultural e abrangência dos blogs na atual conjectura da comunicação de massa.
Uma seleção natural ocorreu nos últimos anos, após o "boom" dos blogs por culpa da gigante, ao lançar uma versão brasileira do "painho" Blogger (que por acaso é a mesma desde então, vejam que lástima), estourando quase como os fotologs, quando descoberto o Fotolog.com. Como a maioria que é de "imagem" acaba não sendo de "palavra", as miguxas migraram para suas fotos em piscinas fazendo "V" com os dedos e os bons blogueiros hoje são minimamente mais ponderados e informados do que antigamente.

Mas vamos lá conhecer pessoas e discutir a importância de textos "inúteis" que todos nós escrevemos, mas que um dia alguém acha no Google.

Informação, pescou?

SEVENTH SON OF A SEVENTH SON - 20 anos

Em Abril de 2008 completam 20 anos do lançamento do sétimo álbum do IRON MAIDEN "SEVENTH SON OF A SEVENTH SON". Em comemoração antecipada de aniversário o N.R.D.R. foi conferir o show realizado no dia 16/11 (sexta) no BLUES PUB (http://www.bluespub.com.br/) por músicos das bandas Piece od Maiden, Slug e Totem.

O show reuniu clássicos da primera fase do Iron como Phanton of the opera (c/ Paul Di'Anno), passando por The trooper (do álbum Piece of Maid), 2 minutes to midnight e Powerslave (do álbum Powerslave), Number of the beast e Fear of the dark (todos c/ Bruce Dickinson).

E é claro tb foram tocadas as 8 faixas pertencentes ao Seventh son... (que na minha opinião é 9º lugar na preferência de melhor álbum do maiden).

Falando do show não deixou a desejar na parte técnica, já que os caras têm longos anos de estrada, mas p/ entendedor do assunto o set list poderia ter sido melhor elaborado. Faltaram músicas da 1º fase com Paul di'Anno, mas graças aos céus não colocaram músicas do Blaze Bayle, o substituto do Bruce, que também foi escolhido no lugar do André Matos do Angra , veeeê se pode! Poderiam ter escolhido qualquer um, sei lá o Lemmy do Motorhead, o viadinho do cara do Radiohead, aqueles do playback , os franceses da marca de sorvete, o Willy e Vanilly, mas vcs sabem inglês prefere chá a Coca cola!

Um fato pitoresco ocorreu no final quando fui bater um papo com o vocalista Kléber. Perguntei se ficaria ofendido c/minha pergunta. Respondeu que "sem problemas" então:

- Kléber eu paguei R$ 10,00 pela entrada e vcs tocaram 15 músicas e como sou bão em geometria cada música custou 0,66 realmente valeu a pena eu entrar neste espaço de entretenimento musical? Não era mais fácil eu pagar 0,99 p/ baixar as músicas?

E não é que o cara é igual a um rock star! Ficou com raiva.

Fora o papo furado o show foi uma beleza e se repetirá na próxima sexta (23/11) no UK Brasil Pub (http://www.ukbrasilpub.com.br/). Não percam e salve a Donzela!!!

C/ auxílio de Danilo Duff - " o homem da guerra de CAP x URT"

Shrek Terceiro

Creio não precisar falar do contexto e do sucesso da série de filmes do Shrek. É público e notório que o ogro transformou sua saga em sucesso mundial.

Assisti durante este feriado a terceira película da série, Shrek Terceiro. Acredito, também, que fui um dos últimos mortais a assistir o filme. Por isso, ouvi várias análises sobre as aventuras de Shrek, Fiona, Burro, Gato de Botas, Art (o novo personagem) e uma série de coadjuvantes de contos-de-fada.

Pra mim, é natural criar uma certa expectativa após ouvir opiniões de pessoas diferentes, entretanto, com o mesmo teor: era um filme fraco.

Talvez isso tenha feito eu ir assistir o filme com uma expectativa muito baixa e acabar me surpreendendo com o resultado. Isso já aconteceu com Fantasmas de Martes (Ghost of mars, 2001). Fui assistir um filme esperando algo como um trash americano de terror. Foi divertido e de graça. Melhor que isso só se tivessem aparecido peitos femininos no filme.

Bem, voltando ao nosso colega verde, senti o seguinte: os próprios produtores da "franquia" Shrek aumentaram sua nota de corte fazendo dois filmes inciais geniais. O terceiro filme não é ruim, mas é menos original e criativo que os outros, mas consegue fazer o que se propõe: divertir. Continua a ser um desenho animado direcionado para adultos. O tema principal, inclusive, é um assunto de/para adultos: medo da paternidade.

É questão de tempo para lançarem o Shrek IV. Meu receio é diminuirem, mais ainda, as ironiais e os sarcasmos, tão característicos nos filmes I e II e tão suave no III.


Lançaram em maio, mas só tive tempo de assistir agora. Não foi um grande crime.

Na Rota do Mal – Capítulo 1

Já leu uma notícia que lhe remetesse diretamente ao surreal? No mundo cultural, notícias como essas 03 não faltam, são de quebrar o barraco!!!

1) Começo com um furo de reportagem: Simply Red chegará ao fim em 2009, o que?? Como que é? Caracas, fui enganado! Eles não tinham acabado ainda, pois eu achava que desde a mela cueca hahahahahahaha clássica If You Dont Know Me By Now e nenhum Festival Hollywood Rock convidando os mesmos para ter um espaço na mídia, eles já tinham ido para o limbo, e outra coisa, 2009? Porquê? Porquê? Poxa Mick (o vocalista ruivo e feio prá carái), aproveita aí que 2008 está na marca do pênalti, antecipa o fim aí, por favor. Please!

Leia aqui a Notícia 1 na sua íntegra

2) Continuo com uma história além túmulo, Elvis Presley lidera a lista das celebridades MORTAS mais ricas, mas que ganância, isso é a prova que o cara ainda está vivo, só pode! Afinal, o cara ainda ganha “dindin”, e se ele não está vivo, não faz mais show, a não ser aonde ele está agora, e como ainda está devidamente capitalizado, deve estar dando muita festa e pagando umas rodadas de bebida por lá, não é mesmo? Um filme iria a calhar: A VOLTA DOS MORTOS RICOS, 1ª Parte!

Leia aqui a Notícia 2 na sua íntegra

3) Finalizo o NaRotaDoMal com uma notícia bombástica: Show do Raça Negra proibido no Paraguai por causa de poluição sonora, não é o máximo? Vamos fazer lobby no nosso congresso para instituirmos a Lei Paraguaia em solo Brazuca, afinal, pense num mundo melhor sem Durvais, Joelmas, Zézés, Wanessas e Badauís! La Garantia Soy Jo e Viva los Paraguaios, son los mejores legisladuores Del Planeta!!!! Viva, viva, viva!!!

Leia aqui a Notícia 3 na sua íntegra

Livros, textos e apostilas gratuitos

Olá pessoas,
Como dizem os arautos dos novos tempos, o conhecimento não tem dono. Nos links abaixo vocês encontrarão livros, textos e apostilas sobre diversos assuntos, incluindo psicologia, literatura, sociologia, história, idiomas, concursos públicos...

Apostilas p/ concursos públicos e exame da OAB http://www.esnips. com/web/material juridico

Arquivo de livros e textos http://www.esnips. com/web/leonildo c-politica
Idiomas: material para aprender inglês, francês e espanhol http://www.esnips. com/web/leonildo c-idiomas

Livros e outros textos didáticos (Castell, Durkheim, Capra, Arendt, etc) http://www.esnips. com/web/leonildo c-politica

Abraços, Daiane Ramone

Amarelo Manga

Olá, meus caros colegas. É com imenso prazer que acrescento aqui no N.R.D.R alguma coisa que talvez interesse aos leitores. Este filme foi escolhido como tema da minha monografia de graduação como "jornalera". Espero que gostem.

Amarelo Manga - Que amarelo é o amarelo manga?

É a cor do excesso, disse Cláudio Assis (autor do filme).

"Amarelo é a cor das mesas, dos bancos, dos cabos das peixeiras, da enxada e da estrovenga. Do carro de boi, das cangas, dos chapéus envelhecidos, da charque. Amarelo das doenças, das remelas dos olhos dos meninos, das feridas purulentas, dos escarros, das verminoses, das hepatites, das diarréias, dos dentes apodrecidos...". Este trecho da crônica Tempo Amarelo, de Renato Carneiro Campos, resume bem a virulência e crueza do filme Amarelo Manga.

As histórias se passam no centro antigo de Recife, entre o Texas Hotel e o Bar Avenida, palco de uma trama ousada e provocativa. Levando à reflexão dos contrastes mais chocantes da sociedade brasileira, o filme quebra preconceitos há tempos estabelecidos quando, por exemplo, traça paralelos entre religião e libido, fé e dúvida, amor e traição. Percebe-se, então, a intenção do autor em mostrar o lado amarelo e podre desta manga.

Kika (Dira Paes), uma evangélica puritana é a mulher do açougueiro Wellington canibal (Chico Diaz) que tem um caso complicado com uma amante, a Dayse. Canibal se orgulha em descrever sua esposa, diz que na cama é fraquinha, mas como mulher é boa: é crente.No entanto existe a Dayse, essa sim é gostosa, a mulher que supre as carências de uma mulher sem graça. O açougueiro é amado sem saber por um gay, o Guguinha (Matheus Nachtergaele), cozinheiro do Hotel Texas. Um hóspede, o Isaac (Jonas Bloch) no mesmo hotel troca maconha por cadáveres que são desviados por um funcionário do Instituto Médico Legal, e que, por sua vez, fuzila em galpões abandonados. Vários desses personagens se encontram no Bar Avenida , dirigido por uma mulher durona, a Lígia (Leona Cavalli), que chama a atenção dos homens por sua postura e frieza. Parece puta, diz um freguês, mas não dá para ninguém. Lígia quer alguém que a mereça e não permite que ninguém se aproxime. O que mais me chama a atenção desse personagem (brilhantemente desenvolvido) é a necessidade que ela tem de ser olhada e por outro lado a qualidade desse olhar. Quando Isaac juntamente com seu companheiro chega ao Bar Avenida a câmera mostra lentamente Isaac encarando Lígia, quando se senta à mesa pergunta ao seu colega: "Quem é essa aí?". Ele responde: "Essa mulher é muito doida: parece puta, mas aqui ninguém nunca comeu ela". Isaac se sente atraído pelo desafio e faz uma aposta. No dia seguinte retorna ao bar e provoca Lígia: "Eu queria saber se todos os seus pêlos são dessa cor (loiro)?". Ela reage mostrando sua vagina na cara do grosseirão, que fica perplexo.

Ainda existe a Dona Aurora, também hóspede do Texas Hotel, mulher solitária e gorda, que sofre com crises de asma protagoniza uma das cenas mais grotescas e depressivas do filme: ela se engasga com a farofa e, ao ser socorrida pelo padre, tem seus seios apalpados pelas mãos de uma igreja decadente e jogada às traças. Com a morte de Bianor, o dono do hotel, Dona Aurora relembra tempos passados em seu quarto, se deprime e com um aparelho de inalação tenta resgatar o ar que foge. Em seguida se masturba com o inalador. preparem-se a imagem é feia e tosca.

O filme é assim, riquíssimo em simbolismos, é o retrato do pessimismo. Igrejas jogadas ao relento, entregue aos cães, falsos moralismos, mostra um mundo cru, sem perspectivas.

Falô galera, um super beijo e até breve.

Daiane Ramone

Texto de apresentação - demorou mas chegou

Olá!

É com uma responsabilidade e tanto que dou meu pontapé de estréia como primeira mulher e "jornalera" no N.R.D.R. Me chamo Daiane Alves Neto, tenho 23 anos e é a primeira vez que escrevo para um blog. Sou bastante tímida, gosto de cachorros (tenho uma cocker chamada Janis).

Curto o bom e velho rock n'roll, como Led, Black Sabbath, The Doors, Janis Joplin, Faith no More, Guns e é claro, os insuperáveis Ramones. Curto nacional também como Legião, Ultraje, Engenheiros, Biquíni, Nenhum de Nós, Plebe, Raul , Cazuza, Rita Lee entre outros.

Gosto de Literatura estilo Sidney Sheldon, assim como Machado de Assis (referência para quem pretende escrever bem); poesia de Augusto dos Anjos, Florbela Spanca à Cora Coralina (minha "ídala"!). Faz parte também dos meus gostos literários temas que se referem à Comunicação, às questões sociais, filosofia e biografias. Dando continuidade ao "passeio" no meu mundo de gostos culturais o cinema não poderia ficar de fora, só com um detalhe: filmes de terror, comédias românticas bobas e ação com violência (tipo Steven Seagal e Van Dame aah!) estão fora da minha lista.

Bem turma, aí está um perfil resumido da minha humilde pessoa, agradeço o convite e segue o primeiro texto. Um super beijo para todos - Daiane Ramone.

Primo Basílio (PROJETA BRASIL)

Olá amigos e leitores fiéis deste espaço cultural.

No último PROJETA BRASIL que o CineMark promoveu pela sétima vez no dia 05/11/2007, estive presente com minha digníssima esposa, para assistir pelo menos dois filmes, já que de noite eu tinha que trabalhar, fazer o que? "Quem disse que a vida é fácil?" já disse o Capitão Nascimento!

Então olhamos as sessões e vimos quais filmes ainda não tínhamos visto e aproveitaríamos para ver, um dos escolhidos foi Primo Basílio escrita pelo escritor português Eça de Queiroz no fim do século XIX. Um clássico da literatura que foi para a tela grande.

Bem, quem seria de alta envergadura moral para dissecar a película seria minha digníssima esposa, mas ela está num estado interessante (grávida), e a qualquer momento o rebento estará fora da embalagem, sendo assim desta maneira não está com condições de contribuir com o N.R.D.R. no momento, fica para uma outra oportunidade.

Claro que aproveitei e enchi a cabeça dela de perguntas para poder me ajudar agora que estou digitando este texto.

Uma coisa que precisamos definir é: um filme baseado num livro é diferente de um filme adaptado de um livro.

A Vânia Alves (minha querida esposa), me disse quando é baseado, não necessariamente vai ser fiel ao livro, pega a história como trilha e cria um monte de coisa de acordo com a imaginação do(s) roteirista(s), como por exemplo a época que se desenrola a história, que neste filme já são diferentes.

Na adaptação o filme tenta ser (na medida do possível) o mais idêntico possível com a obra, tarefa difícil, pois o livro quase sempre tem mais detalhes, que o filme por motivos de tempo e grana não pode se dar ao luxo de ter.

Sabendo disto, vamos ver como foi a obra BASEADA no romance de Eça de Queiroz, como eu já disse aqui eu não era um grande leitor na minha época de estudante secundarista, ou mesmo antes, não tinha lido a obra do autor português, mas mesmo assim estava com vontade de ver o filme, pois CINEMA NACIONAL merece nosso apoio.

Mesmo para quem não leu o livro não há problema, a história se sustenta por si só, o que já é um ponto positivo, além de ser uma produção nacional e merece a nossa bilheteria.

Como já conhecia a história não tive tantas surpresas, mas qual é a surpresa de uma prima (sem ser o termo pejorativo de "prima") que encontra um primo, que na juventude tiveram um romance e ele viajou para fora do país, deixando a moçoila a ver navios.

Se encontram, ela já casada e ele um solteirão galantiador que faz com que ela acenda sentimentos que já estavam apagados, pelo menos é o que ela pensava.

Outro ponto positivo para o filme é o elenco, Daniel Filho, que além de diretor foi colaborador da adaptação, soube escolher com muito cuidado e talento os atores.

Luísa, a prima (Débora Falabela; Lisbela e o Prisioneiro): Mostra que é realmente uma boa atriz, versátil, que pode sair de um extremo ao outro sem levar vícios de uma personagem para outra. Manda bem em TV e em Cinema, não tive a oportunidade de vê-la no teatro, mas foi uma boa escolha, faz bem o papel da jovem sonhadora e romântica que acaba sucumbindo aos avanços do primo, paixão antiga.

Basílio, o primo (Fábio Assunção; Beline e a Esfinge / Sexo, Amor e Traição): Eu particularmente gosto deste ator, não teve ainda uma grande virada na carreira, papéis muitos parecidos, mas todos feitos com grande talento, talvez precise sair para um papel que não necessite de um rosto bonito, e sim, do talento, e eu acredito que ele dê conta do recado, em Sexo, Amor e Traição no papel de Tomás está impagável e muito engraçado. Neste cumpriu o que tinha que fazer, ser o galante e conquistador. O que cá para nós, para o Fabão é fácil. Por isto foi escolhido para fazer o primo, uma atuação limpa e competente.

Jorge, o marido (Reynaldo Gianecchini; Avassaladoras): O que foi dito para o Fábio Assunção vale para o Gianecchini, acho que tem talento, precisa se desvencilhiar do esteriótipo de bonitão conquistador e mostrar que tem competência para voar mais alto. Começou como protagonista numa novela, teve várias críticas e sobreviveu, tentou em outra novela mudar o foco, ser um grosseirão, um mecânico simples e humilde, mas continuou sendo o garanhão da rua. Acredito que pode fazer mais. Foi bem escolhido, para mostrar que as mulheres também fazem traição sem um motivo aparente, agora imagina a vida de uma mulher que tem Gianecchini como marido e Fábio Assunção como amante? Que vida dura! Muito dura por sinal.

Juliana, a empregada (Glória Píres; Se eu Fosse Você / A Partilha): Falaram tanto da atuação dela que eu esperava mais, agora com a cabeça mais fria posso dizer, muito bem feita, uma escolha arriscada, pois é um papel fundamental para a trama e precisava de energia e química entre a equipe, no final todos sairam ganhando. Gosto da Glória como atriz, sabe e respeita seu limite, tanto que nem tenta fazer teatro, que ela mesmo já disse não ter cacife para tal. Mas tem boas participações nos seus trabalhos, mesmo nos papéis bobinhos de novela ela manda bem. Soube corresponder a confiança depositada nela pelo diretor.

Sebastião, o amigo (Guilherme Fontes; Um Trem Para as Estrelas): Esqueçamos o problema com a verba do filme Chatô - O Rei do Brasil, uma coisa não tem nada a ver com a outra. No filme faz bem seu papel como coadjuvante. Um papel que não exige muito, mas poderia estragar a obra. Não sei se o embrólio com o filme pode lhe causar problemas futuros, mas como ator só consigo lembrar na novela "A Viagem" como boa referência, no resto tudo é muito água com açúcar, vamos ver daqui para frente. O diretor apostou e não perdeu o que já é muito bom.

Leonor, a amiga (Simone Spolatore; Lavoura Arcaica / O Ano Em Que Meus Pais Sairam de Férias): Se vocês tiverem a oportunidade de assistir estes três trabalhos feitos por esta ótima atriz, vão sentir o que eu quero dizer, ela é muito boa atriz, ela se transforma de uma maneira impressionante, um verdadeiro camaleão, e nesta obra soube passar o que o diretor queria, muito importante para a trama e com talento de sobra mostrou que foi bem escolhida, brilhou mais sem ofuscar os papéis principais.

Joana, a outra empregada (Zezeh Barbosa; Bendito Fruto / Cronicamente Inviável): Para quem está acostumado a ver esta atriz em comédias como o Zorra Total, ou em algumas novelas como O Profeta (a última versão), espere para vê-la atuando em drama. Fantástico, e que surpresa, não tinha visto ainda um trabalho dela no drama, uma grata surpresa e um questionamento. Por que ela não é aproveitada nestes trabalhos com mais freqüência? Daniel Filho sabendo deste talento aproveitou, mais um ponto para o filme.

Vitória, a tia da empregada (Laura Cardoso; Muito Gelo e Dois Dedos D'Água): O que falar desta estupenda atriz? Formidável como sempre, e mesmo fazendo uma pontinha, mostra todo seu talento, e que contribuição. Obrigado Laura e obrigado Daniel Filho!

Castro, o banqueiro (Gracindo Filho; Bufo e Spallanzani): Gerou a melhor piada do filme, quem casou com o Gianecchini e tem como amante o Fábio Assunção, ter que acabar com Gracindo Filho é fim de carreira. Como este ator consegue fazer papel de vilão ou de mau carater de maneira convincente. Mais uma boa do diretor.

Policial (Anselmo Vasconcelos; Quem Matou Pixote? / Bar Esperança): Mais um que faz ponta com uma competência fantástica, muitos o conhecem do Zorra Total ou dos trabalhos com Ronald Golias, mas ele não tem só sua veia cômica, mostra que é versátil e é pau para toda obra. Muito bom!

Sendo assim desta maneira, o N.R.D.R. carimba e recomenda, assista e se delicie!

Salve Todos!

Pode Crer (De Verdade!)!

Salve todos!

Antes de falar sobre minha ida ao projeto PROJETA BRASIL, do CineMark, que já tinha sido avisado ao leitores fiéis deste espaço no post abaixo do dia 02/11, vou falar de um filme assistido antes.

Podecrer! (deste jeito mesmo junto)! É um filme que já começa diferente pelo nome, simples e sem rodeio, como o filme. Que tem como pano de fundo a cidade de São Sebastião do Rio de Janeiro (não sabia o nome completo da cidade? É comum, a maioria dos Cariocas não sabe, ou finge não saber, que é Fluminense também, não o time por favor!).

Então, tendo o ano de 1981 como linha de tempo um bando de estudantes secundaristas que estão no último ano, prontos para o vestibular e tudo que envolve esta época da vida, que pode ter um monte de coisas prontas para se esquecer, mas tem um monte de coisa que é para ser lembrada regada a muita risada.

Quem não tem um história legal do tempo de escola? Se procurar sempre tem uma personagem inesquecível, um professor legal, um passeio formidável. Para quem gosta de histórias hilariantes leia aqui.

Então? Sobre isto que o filme se desenrola, e não falta nada, as rivais, meninas que se dividem e se odeiam, os meninos totalmente sem noção, como deve ser todo menino naquela faixa etária, ou em qualquer idade, meninos são sem noção, não sei como as mulheres nos suportam.

Até o inspetor (ou bedel) que é uma figura clássica está lá, e é uma atração a parte, tanto na escola da sua vida, como no filme!

A história é sobre Carol (Maria Flor), que volta da França, pois os pais estavam exilados lá, lembram? Ditadura Militar, começo da reabertura? Você não está tão mal assim em história do Brasil! Na chegada à escola encontra Melissa (Fernanda Paes Leme) e Sílvia (Liliana Castro), e se tornam amigas instantâneamente, logo, como conseqüência rival do grupo que tem Ana Cláudia (Érika Mader) e Duda (Júlia Gorman).

No meio de tudo tem a turma dos rapazes que tem uma banda, quer coisa mais natural numa escola do Rio em 1981 do que uma banda de escola?????? Não há mesmo!

Estes rapazes são João (Dudu Azevedo), PP (Sílvio Guindane), Marquinho (Gregório Duvivier) e Tavico (Marcelo Adnet). Uma boa turma de classe média carioca (que na época não tinha como diversão espancar doméstica, ou prostituta, como disse a trupe de elitistas purificadores na hora da defesa, ou então jogar ovo pela janela), mas era uma turma que gostava de se divertir, curtir a vida, namorar, música, e tudo que a vida podia proporcionar em 1981.

O filme tenta ser fiel ao ano que está passando a história, a direção de arte se preocupa com os detalhes, o diretor tenta arrancar o que pode dos atores, e o filme cumpre seu papel de divertir a platéia.

Não espere debates sobre questões sociais ou coisas do tipo, como muitos chatos de plantão acham que tem que ser sempre um filme nacional, espere diversão, um filme pipoca no melhor sentido da palavra.

Maria Flor se mostra uma atriz com talento e versátil, assume o papel de Carol sem problemas e sem esteriótipos de mocinha boa que só se da mal para depois se dar bem, também não é este o tema do filme.

Érika Mader na minha opinião faz uma pontinha, nem tem tanta importância no filme, e seu papel a deixa limitada, a gostosa que aparece de biquini (e que prateleira de qualidade, é de fábrica?), e é a rival das mocinhas, muito pouco para poder avaliar seu talento, ela vai enfrentar problemas por ter tia famosa, mas isto já abriu portas, tem coisa boa e ruim nisto, cabe ela apagar as ruins e potencializar as boas.

Agora os papéis e atuações fantásticas são de Sílvio Guindane como PP e Gregório Duvivier como Marquinhos, os dois são a parte, toda vez que estão em cena rola risada, Guindane mostra que tem talento para fazer papéis que exigem mais, é pagar para ver, Duvivier faz todos riem com a história da Babilônia, vai virar bordão este negócio.

Fernanda Paes Leme no papel de Melissa, Ufa! Para com isto que eu tenho um coração fraco, meu, me lembrou algumas colegas de escola, como toda boa escola tem. Espero que Fernanda consiga se desvencilhiar de papel da gostosa e mostre que tem talento para trabalhar onde e como for. Mas neste trabalho vale a pena conferir o "trabalho".

Os outros atores principais se não tem uma atuação marcante não atrapalham, o que já é o suficiente. Mas as imitações de Marcelo Adnet no papel de Tavico são de morrer de rir.

Nas particpações especiais, nada de especial, Malu Mader e José de Abreu fazem com competência os pais de Carol, Lulu Santos tem menos de 2 minutos de cena e nem engraçado ficou.

Agora a cereja do bolo é a participação do impagável Stepan Nercessian no papel do inspetor Fleury, é algo para entrar na história, a cena da jurubeba que é outra coisa que vai virar bordão também, "Jurubeeeeeeeeeeeeeeba"...

No mais assista, N.R.D.R. indica e carimba para uma boa diversão, além de que o CINEMA NACIONAL merece sua bilheteria e seu apoio, já que vale a pena assistir pipoca gringa, assista uma picoca nacional temperada com o talento nativo.

Valeu! Salve Todos!

Festival de CINEMA NACIONAL

Salve todos!

Não venho aqui promover este ou aquela empresa, mas uma coisa é séria, a idéia do CineMark de promover um dia inteiro sem parar com filmes nacionais, isto mesmo, todas as sessões, exibindo alguns trabalhos que já sairam de cartaz e voltarão para quem perdeu na telona, pois tem filme que uma super tela e um super som faz toda a diferença.

Exemplo é o filme "Tropa de Elite", para se ter um exemplo atual, pois vi no cinema, porque na minha opinião filme nacional tem que ir no cinema para gerar bilheteria e que as pessoas envolvidas com o trabalho de Hércules que é fazer cinema no Brasil possam se sentir motivadas a continuar, mas isto eu já disse várias vezes, mas vi no cinema e depois assisti uma cópia "alternativa", sem comparação. Então mova seu esqueleto e vá em algum horário em algum CineMark e escolha uma sessão para prestigiar o trabalho nacional.

Para quem não conhece o projeto PROJETA BRASIL CINEMARK é só clicar aqui e conferir como surgiu a idéia, objetivos e tudo mais.

Em linhas gerais o CineMark escolhe uma segunda para poder passar em todas as sessões filmes nacionais, e o melhor a R$ 2,00 (preço único), isto mesmo, você não está tendo ilusão de ótica, nem seu computador está com vírus.

Preço bacana para filmes bacanas!

Confira a programação geral aqui, a programação do CineMark de Brasília no Pier 21 aqui e ainda a programação do CineMark de Taguatinga aqui escolha pelo menos um e se divirta.

Lembre-se! Diversão de qualidade e com preço baixo é raro!

Não vacile e aproveite enquanto dá!

Salve Todos!

Discografia Básica: A Revolta dos Dândis

Eu vou fugir do esquema o disco que “mudou a minha vida”; adotado com maestria pelos amigos Daniel e Tiberio, fugirei não por desagrado, e sim, porque descobri depois de muita análise que sou incapaz de fazer uma analogia desse tipo, são tantos discos que prefiro catalogá-los como discografia básica, postarei sem seguir uma ordem de importância, trabalharei de forma aleatória, listando o que gosto no cenário nacional e internacional, e assim leitor, você descobrirá que muitos discos mudaram a minha vida, começarei pelo Álbum A Revolta dos Dândis, dos Engenheiros do Hawaii, espero que goste e que se manifeste nos contando os seus preferidos.

O ano: 1987. A banda: Os Engenheiros do Hawaii. O disco: A Revolta dos Dândis.

Com este trabalho, a banda inicia uma trilogia com as cores da bandeira gaúcha, sendo que a Revolta... representa o amarelo, o Ouça o que eu digo... o vermelho e Várias Variáveis a verde. A banda liderada por Humberto Gessinger, começa a impor seu estilo, usando e abusando de efeitos sonoros, os símbolos e as letras bem trabalhadas. Os arranjos musicais são influenciados pelo rock dos anos 60, e as letras são críticas, de várias antíteses e paradoxos e citações literárias de filósofos, como Camus e Sartre. Destaque para Infinita Highway, Terra de Gigantes, Refrão de Bolero e a faixa título que é dividida em duas partes, os antigos vinis eram divididos em Lados A e B.

Com a boa vendagem, começam os shows para grandes platéias nos centros urbanos do país, como o festival Alternativa Nativa em 1988, no qual dividiam o palco com bandas como Legião Urbana e Capital Inicial; Os Engenheiros lotariam todos os espaços pelo Brasil afora, e se tornaram uma das bandas mais amadas pelo público e uma das mais odiadas pela crítica.


O Disco:

1. A Revolta dos Dândis I:
O disco é um ensaio sobre a descoberta do ser, e o refrão “Eu me sinto um estrangeiro, passageiro de algum trem, que não passa por aqui, que não passa de ilusão...” nos faz refletir sobre acontecimentos que nos deixam inerte.

O antigo LP hoje CD, abre com uma pancada, a música é um rock, com pitada folk, bateria seca, harmônica deliciosa, baixo pululante, é demais! A canção destila impressões da juventude que não sabe bem aonde se encontra, a tônica da geração 80 e 90.

2. Terra de Gigantes:
“Nessa terra de gigantes (eu sei, já ouvimos tudo isso antes), a juventude é uma banda numa propaganda de refrigerantes”

A tendência de retratar uma juventude desnorteada, segue numa canção triste e bela, que nos faz sentar a vontade com os amigos em uma roda de violão e cantarolá-la pelo resto da noite.

3. Infinita Highway:
“Não queremos lembrar o que esquecemos, nós só queremos viver. Não queremos aprender o que sabemos, não queremos nem saber. Sem motivos, nem objetivos. Estamos vivos e é só, só obedecemos a lei da Infinita Highway”.

A faixa é otimista, começa com um linha de baixo apaixonante, bateria acelerada, mostra que podemos lutar, nos permitir deixar algumas coisas para trás e correr atrás da felicidade.

4. Refrão de Bolero:
“E um erro assim, tão vulgar nos persegue a noite inteira, e quando acaba a bebedeira ele consegue nos achar...”
“Teus lábios são Labirintos! Que atraem os meus instintos mais sacanas, e o teu olhar sempre distante, sempre me engana. É o fim do mundo todo dia da semana...”

Outra música que é perfeita para tocar ao violão rodeado de amigos, retrata o amor e a tristeza destilada num copo cheio, a conquista permeada por incidentes, é o desejo, mesmo que seja errado, estranho, que ele seja vivido e se necessário escondido.

5. Filmes de Guerra, Canções de Amor:
“Filmes de guerra, canções de amor, manchetes de jornal, ou seja lá o que for, há sempre uma estória infeliz esperando uma atriz e um ator”.
“Chegamos ao fim do século voltamos enfim ao início, quando se anda em círculos nunca se é bastante rápido”.

Temos aqui o samba rock, a bateria de Carlos Maltz dá o tom e nos entrega uma canção sobre as idas e vindas da vida, perdendo ou ganhando, sempre temos a exata e verdadeira sensação de deja vu. Medo e Coragem. Vitória e Derrota. Uma das melhores do disco, lado B de primeira!

6. A Revolta dos Dândis II:
“Nossos sonhos são os mesmos, há muito tempo, mas não há mais muito tempo pra sonhar”

A canção acelerada, continuação ideal da primeira faixa, que retrata nossos temores, abria com maestria o lado B do LP.

7. Além dos Out-Doors:
“As aranhas não tecem suas teias, por loucura ou por paixão. Se o sangue ainda corre nas veias é por pura falta de opção...”
“Você sabe que o que eu quero dizer...não está escrito nos out-doors”

Uma palavra define a ótima música: impotência. Praticamente o mesmo tema de Filmes de Guerra..., temos o livre arbítrio, mas pouca chance de escapar da rotina e da eterna repetição da história. A canção conta excelente linha de baixo e maravilhosa bateria; não tenho muito que dizer, essa é para curtir.

8. Vozes:
“Se você ouvisse as vozes que ouço à noite, acharia tudo que eu faço natural”

Uma canção melancólica, linda e que nos leva a reflexão. Os atos do homem são estranhos, mas os motivos particulares, analisados por outra ótica perdem essa estranheza.

9. Quem Tem Pressa Não Se Interessa:
“Quando você me olha com seu olhar tranqüilo. Sempre diz que falta algo, ou isto ou aquilo”

Mais uma vez, somos guiados por Carlos Maltz. Aqui a canção poderia ser facilmente só de protesto, mas na verdade, ela culpa a todos nós pelas mazelas do mundo, afinal, quem te pressa não se interessa.

10. Desde Aquele Dia:
“Eu só queria saber o que você foi fazer no meu caminho, eu não consigo entender, não consigo mais viver sozinho”

Uma verdadeira canção de amor, letra bela e uma autêntica canção da MPB, versos simples e diretos, será ela foi escrita para a Ana de Refrão de Bolero?

11. Guardas da Fronteira:
"Antes de atirar o vaso na tv, eu ouvi o que ela dizia: Quando não houver mais amanhã, será um belo dia"

O baixo de H.G. dá os acordes corretos para a música que trata da impaciência e insatisfação, realmente, tem dias que só resta atirar o vaso no tv.

Julio Reny, que faz o dueto com Humberto, é um dos mais famosos ícones da música gaúcha.

Em tempo, me alegra saber que Pitz, o antigo baixista largou o barco assim que o 1º primeiro disco foi lançado, afinal, a cozinha formada por Humberto (Antes guitarra e agora baixo), Augusto (Guitarra) e Carlos (Bateria) é bombástica e ajudou a moldar outros ótimos discos.

A Revolta é um disco sensacional, imperdível na coleção de qualquer fã de rock nacional, e além das radio hits (infinita, refrão, revolta e etc), você não se empolgar com Além dos Out-Doors, Filmes de Guerra e Vozes, amigo(a), um conselho, procure tratamento especializado.


Ficha Técnica:

A Revolta dos Dândis, BMG Ariola, 1987.
Gravado nos Estúdios da RCA, produzido por Reinaldo B. Brito.
Arte da capa: Carlos Maltz e Imageria.

Humberto Gessinger: voz, baixo e guitarra XII
Augusto Licks: voz, violão e harmônica (guitarra neste disco era estágio)
Carlos Maltz: voz, bateria e percussão

O disco era dedicado à Porto Alegre e as fotos batidas em “longe demais das capitais” (título do primeiro disco)

Crônicas de um viajante - Lançamento

Já falei dela aqui. E, como prometido, vamos falar de novo.

A srta. Juliana Valentim Carol BBB lança nesta terça, com um pocket show, seu livro "Manuscritos de um viajante".

Em entrevista EXCLUSIVA, SÓ PARA NÓS, PARA MAIS NINGUÉM, Juliana fala um pouquinho para o NaRotaDoRock de seu livro e de seu show:

NRDR: Sobre o que é o livro?
Ju: Manuscritos de um viajante é uma coletânea de contos e crônicas que foram escritas entre 2003 e 2007, durante uma longa viagem pelo mundo. A intenção é fazer o leitor sair do seu país de origem em busca do desconhecido.

NRDR: Quais são suas influências literárias?
Ju: Como jornalista, sempre gostei de ler e escrever bastante. Sou fã dos escritores que conseguem entreter o público com leveza. Fernando Veríssimo é exemplo disso.

NRDR: De onde veio a idéia de divulgar o livro com shows?
Ju: Música e literatura são as minhas grandes paixões. Eu me formei em violão popular pela Academia BSB Musical e sempre tive vontade de fazer algo que misturasse as duas coisas. Como tenho que divulgar o livro, não poderia deixar de divulgar a minha música também.

NRDR: Qual a importância pessoal do livro pra você?
Ju: O livro é um sonho realizado. Eu tive muita gente envolvida nesse processo. Tenho amigos que nem falam português, mas estão lá torcendo para que seja um sucesso. Estou muito feliz!

NRDR: Qual vai ser o repertório do show?
Ju: O show mistura músicas de minha autoria com sucessos de compositores como Xangai e Belchior. Importante lembrar que serei acompanhada pelos excelentes músicos de Brasília, Marcelo Lima (bandolim) e Léo Barbosa (percussão).

NRDR: E pro futuro, quais as previsões?? Mais um livro, gravação de um CD, capa da Playboy??
Ju: Quero divulgar bem o livro, fazer vários shows pela cidade e gravar um CD no começo do ano que vem. Se tudo der certo, pretendo voltar a Austrália para lançar o livro lá também.

NRDR: Além de Xangai e Belchior, o que mais toca no seu MP3 player?
Ju: Gosto de ouvir Maria Rita, Vanessa da Mata, Xangai, Vitor Ramil, grupos locais como o Marambaia... E por aí vai...

NRDR: E quando vai escrever para o NaRotaDoRock?? E quando poderemos publicar algum conto seu como aperitivo para os nossos mais de 7 leitores fieís??
Ju: Será uma honra escrever para vocês. Meus contos estão disponíveis. É só falar!

NRDR: Falaremos...

Bem... então... não marquem toca!! Todo mundo presente lá, amanhã, na hora certa, ok?

Saudações e aqui vai o serviço:

Dia: 23 de Outubro

Local: Rayuela Restaurante Cultural - 412 sul Bl. B

Horário: Lançamento do livro - 19h

Pocket Show - 21h

Contos e crônicas de uma jornalista brasiliense pelo mundo.

Melhores do Mundo - Jogando em Casa

A trupe de comédia Os Melhores do Mundo voltou a cidade natal para matar as saudades do público caseiro que estava lá enchendo o Teatro até a boca (sem trocadilhos indecentes por favor).

Voltou com duas peças "Hermanoteu na Terra de Godah" e o impagável "Misticismo", e neste último espetáculo o blog narotadorock.com esteve representado por Tiba 4P e Cristiano Castor Troy, com suas respectivas esposas. Além do primogênito ainda na barriga de Tiba 4P e Dona Vânia Alves, Augusto Cesar Xicão Alves Lima Bezerra da Silva que está para chegar.

Não vi ainda Hermanoteu..., porque a minha agenda nunca bateu com as datas do espetáculo (quem vê até pensa, mas é chique dizer minha agenda não bate), mas Misticismo já tinha assistido em 4 oportunidades diferentes.

"Como assim? Ver uma peça de teatro mais de uma vez?????"

Sim cara pálida, quando é bom vemos, ouvimos e/ou curtimos mais de uma vez, ou então, qual seria o motivo de ter o DVD e/ou CD de qualquer coisa em casa, a não ser para se deliciar repetidas vezes na hora que quiser.

Falando nisto o DVD da turma "Os Melhores do Mundo" está saindo quentinho do forno. Mais notícias em breve aqui no narotadorock.com.

Voltando a peça, "Misticismo", pela quinta vez eu já ri das esquetes bem montadas e muito bem adaptadas para as situações contemporâneas do Brasil e principalmente da nossa querida capital federal.

O grupo consegue se reinventar nas situações pelos quais vão surgindo com o aumento do sucesso da trupe, filmes, participações em programas humorísticos e tudo que for necessário para espalhar o riso em quem estiver prestigiando o trabalho da turma de comédia brasiliense.

Na peça senti a falta de algumas piadas já consagradas em algumas esquetes, umas porque estão desatualizadas, como no final da primeira esquete que falava sobre: "como colocar o vídeo para gravar?". Ficou desatualizada! E realmente houve a necessitade de mudar.

Outra coisa que faz falta é a citação do ex-Governador/Senador Joaquim Roriz que é uma pessoa ótima para se fazer piada, e esta turma se amarra em usá-lo de maneira hilária. Mas como o atual governador José Roberto pédeArruda/Comigo-ninguém-pode não foi citado, mas de maneira singela o nosso ex-atual-futuro Presidente do Senado Renan Amigo de Lobista Calheiros foi citado na melhor esquete desta peça na minha opinião totalmente embasada em critérios rígidos, ou seja, o meu gosto.

A mudança de local, saindo do Teatro do Bancários na 514 Sul, para o Teatro Nacional no coração da capital tem vantagens e desvantagens.

Como por exemplo, liberar o Teatro da 514 para o pessoal que está no começo da batalha e não tem tanta notoriedade assim, mas no Teatro Nacional o preço é mais caro. Eu entendo e sei que qualquer peça da turma vale cada centavo.

No mais a turma continua com a mesma energia, como da primeira vez que fui assistir uma peça deles. Interação com o público, improviso e principalmente amor pelo teatro!!!!!!!

Parabéns e que continuem assim!

Que o prestígio de serem globais continue não afetando o talento e a humildade do grupo. Que atente com simplicidade e humildade os fãs!!!!!

Abraços a todos!

Salve Todos!

PS A zoada com o Flamengo, na segunda melhor esquete da peça foi legal, mas a bola da vez na minha opinião era o Botafogo, entendo que num grupo com 4 Vascaínos (o importante é ter saúde), 1 Botafoguense (fica assim não) e 1 Flamenguista (pessoa de alto garbo, elegância e envergadura moral) a vítima favorita é o Mengão. Eu sei que vende mais falar do Mengão!

Apresentação - Antes que seja tarde

"Opa, mas quem é esse cara?"

Perdão. O Daniel Farinha me convidou a escrever alguma coisa por aqui, e pediu também que eu me apresentasse. Pois é, eu postei ali embaixo e não falei nada sobre mim, como ele pediu, então vai neste post mesmo. O formato blog é supimpa, pois sempre dá preferência aos novos posts, e no fim das contas é melhor que seja assim.

Meu nome é Daniel, também, Bastos como o cara da novela que acabou. Escrevo no Crediário e faço "participações especiais" em outros lugares, como o Idéia Revista, onde exercito a redação séria como prazer, no Meia Lua + Soco, blog de detonados self-made em linguagem cômica, pertencente a Pedro Nunes, um dos blogueiros mais fodas do país, e agora aqui. Gosto de me auto-intitular o "ranger verde"(ou branco, ou prata, ou ciano), o "Vegeta", o "Vincent" que só dá as caras de vez em quando, manjam?

Fora isso, não sou lá grande coisa e nem faço coisas espetaculares, sou padrão, default, mas sei algumas coisas sobre algumas coisas, e espero poder somar alguma coisa que preste ao Na Rota.

Meu primeiro rabisco tá logo aí embaixo, sobre uma banda muito legal.

Rock gamemaníaco (editado)

Durante a apresentação recente do Video Games Live em Brasília, uma atração exclusiva chamou a atenção e causou furor no público. A banda mineira 8 Bit Instrumental foi convidada pela produção do evento a se apresentar, após enviar seu trabalho para ser analisado pela produção.
Formada por Rodrigo "Cheba" Nepomuceno, André Luiz Oliveira, Moisés de Oliveira e Luciano de Oliveira, a banda se apresentou pela primeira vez em Brasília, e eles tocam exatamente isto: Video Game Music.

Com arranjos recriados de temas de grandes jogos, se utilizam de elementos de reggae, jazz, blues e rock, é claro. Ouvir música de videogame, à primeira vista, soa estranho até para alguns fãs, mas ao baixar as músicas do site da banda é possível entender perfeitamente. O medley de Street Fighter e a versão "ambience" dos temas de Sonic mostram toda a qualidade musical que não percebíamos enquanto jogávamos, atribuindo os repetitivos sons apenas a "blips" e "blops", nas palavras do produtor do VGL, Tommy Tallarico, durante a apresentação do evento.

Parte deste sucesso com certeza é devido a esta repetição excessiva a cada vida perdida, a cada "continue" utilizado, causando uma gostosa nostalgia ao ouvir as músicas detalhadamente trabalhadas. Os criadores de trilha sonora de videogames tinham sérias restrições tecnológicas, que impediam a criação de trilhas mais elaboradas, mas no atual estágio, qualquer trilha pode ser adicionada aos jogos. O que torna o trabalho da 8Bit interessantíssimo é exatamente esta reciclagem séria e profissional das trilhas originais de jogos mais antigos, causando comoção nos gamers mais velhos.



Música de videogame, e música boa, é o que eles fazem.

O Homem que Desafiou o Diabo (Literatura de Cordel e Trova na TELONA)

Olá para todos!

Ontem (13/10/2007) assisti "O Homem que Desafio o Diabo", eu sou fã de carteirinha do CINEMA NACIONAL, por todas as dificuldades que estão na frente de quem se atreve a enfrentar os desafios de produzir cinema no Brasil Varonil.

Não só os desafios de dinheiro e patrocínio, como os de divulgação, apoio; e ainda tem que superar o conceito (ou um preconceito), de quem acha que o CINEMA NACIONAL ainda está só na pornochanchada (sic) da década de 80.

Não viu que muito antes da década de 80 o nosso cinema já produzia coisas boas, sem as mínimas condições, mas conseguiu fazer filmes como "O Pagador de Promessas", "Deus e o Diabo na Terra do Sol", "O Cangaceiro", "Macunaíma", "Lampião o Rei do Cangaço", "Dona Flor e Seus Dois Maridos", "O Homem da Capa Preta" só para citar alguns.

Há muito nosso cinema tem produzido obras muito boas e marcantes, mais uma vez fui ao cinema entusiasmado, mas com a preocupação, pois o filme podia ser comparado com o grande "O Auto da Compadecida", do fabuloso Guell Arraes que desta vez estava na produção técnica porque a direção ficou com Moacyr Góes, que não tinha um grande repertório de obras, pois filmes da Xuxa e Padre Marcelo Rossi é casca grossa de engolir e é o famoso apague isto da minha carreira ou do meu currículo, apagar coisas que de currículo é uma história que acontece em vários pontos da vida profissional, um exemplo aqui.

Só que o diretor soube se safar bem da comparação com o filme de Guell Arraes e se saiu com um ótimo filme, engraçado, com ritmo, história e a bendita "QUÍMICA" entre elenco e equipe técnica, o figurino sem criar esteriótipos para os sertanejos, com roupas maltrapilhas e sujas, mas nada de espalhafatoso e exaregado, o Gibão (roupa típica dos sertanejos para andar na caatinga nordestina), usado pela personagem principal é bem típico da região e de muito bom gosto na escolha. A direção técnica foi boa e competente, se preocupando com detalhes que para olhos não nordestinos podem não significar nada, mas para quem é da terra do Sol iria ser erro grotesco, não sou nordestino, mas tenho pais que são, então minha formação cultural desde a infância tem influências nordestinas e conheço um pouco deste universo maravilhoso. Um filme que tem roteiro baseado (NÃO! Não é cigarro de maconha!) num livro de cordel que conta "As Pelejas de Ojuara Contra o Diabo", Ojuara é o nome da personagem principal.

Os diálogos coerentes e sem o sotaque produzido pela equipe da Globo, as piadas com referências fantásticas, como a do Mução ligando para o Turco, dono do armazém é fantástica, além do texto que consegue mesclar Trovas e Literatura de Cordel no meio dos diálogos.

Fora as lendas que são lembradas durante o filme como a personagem que arranca um prego sem usar as mãos ou a Mãe de Partanha que tem um órgão sexual um pouco inusitado.

Fala sobre lendas de Pretos Velhos que ainda habitam antigas fazendas de escravos no sertão, ou como o povo tem uma visão do Diabo e suas características, mostra um povo nordestino sofrido, alegre, feliz, trabalhador, religioso e principalmente engraçado, não de maneira pejorativa como muitos pensam e gostam de pintar, engraçado, porque consegue ver beleza nas coisas simples e viver de maneira sofrida, mas feliz, de maneira como a vida proporciona, nem mais nem menos.

Assista e não espere ver outra aventura parecida com a de Xicó e João Grilo, mas um filme bom e engraçado que não nos deixa perceber que o tempo está passando.

É filme para se ter em casa para se ver os extras, se divertir no vai e volta de cenas e tudo mais que o DVD tiver oferecendo para quem comprar.

Sendo assim desta maneira assista, e se possível no cinema para gerar bilheteria para a produção e felicidade aos atores e produção técnica.

Então a equipe narotadorock.com recomenda e aprova (Estou sem o carimbo hoje, mas carimbarei em breve), mas mesmo sem o carimbo que assegura a qualidade na posição destes blogueiros, em particular deste que vos escreve no momento.

Salve Todos e Viva o CINEMA NACIONAL!